这件哥窑青釉菊瓣式盘，盘通体作14瓣菊花形，弧腹，圈足，内、外及圈足内均施灰青色釉，釉面被“金丝铁线”般开片纹所分割。足底无釉，露出黑色胎骨。　　

中国古代艺术家和陶瓷工匠在设计陶瓷造型时，善于从大自然动、植物中获得灵感，蛙形、虎形、葵花形、菊花形等造型屡见不鲜。

这件菊瓣式盘造型规整，青灰色釉素裹，交织如网的开片纹妙趣天成，堪称古陶瓷模仿花朵造型的典范。

哥窑胎质坚密，足底多露胎，其施釉特点是里外披釉均匀光亮，釉层凝重，无光，失透，既不及汝窑莹润，亦不如官窑平静。

釉面大都有纹片，开片呈“金丝铁线”状，大者如冰裂，小者如蚌纹，纵横交错，自然变化，大纹片粗似铁黑褐色，小纹片细浅呈黄色，恰如金丝，为瓷器之美化构成特殊效果。

哥碗窑

哥窑碗，敞口，弧壁，浅圈足，里外满饰青釉，釉厚润如脂，釉面布满细碎的开片纹，深浅不一，如网如织，深纹片呈黑色，浅纹片呈黄色。

着色剂有墨汁、茶叶汁、没食子酸等有色液体，大纹片由于粗而深，着色剂很容易渗透进去，着色后颜色很深，十分醒目，小纹片由于细而浅，着色剂不容易渗透进去，着色后颜色较浅，深色纹片与浅色纹片相互交织在一起，形成网络，装饰效果很强。

哥窑胆式瓶

哥窑胆式瓶，瓶小口，长颈，颈下渐阔，最长径在近足部，圈足上宽下窄，通体施米色釉，开黑色、米色纹片，俗称金丝铁线，呈自右上向左的斜纹。

此瓶造型秀美，器型为宋代所仅见，釉色润泽，纹片典型，此类器传世极少，弥足珍贵。

为了使大纹片与小纹片的色调反差更加明显，也可以分二次着色，第一次刚出窑时用色调深一些的着色剂着色，过一段时间，待小纹片大部分出现后再用色调浅一些的着色剂着色。

用这样的方法着色，两种纹片的色调反差比一次着色更加明显，中国古代哥窑和仿哥釉的“金丝铁线”主要采用以上两种方法着色而成。

哥窑青釉鱼耳炉

此炉造型仿商周青铜礼器簋，“Ｓ”形轮廓线上敛下丰，勾勒出端庄饱满的体态，腹两侧对称置鱼形耳，下承以圈足，造型古朴典雅，通体施青灰色釉，釉面密布交织如网的“金丝铁线”开片纹，使素净的釉面富于韵律美，外底有6个圆形支钉痕。　

鱼耳炉因可用来焚香且炉身两侧置鱼形耳而得名，是宋代哥窑瓷器中的名品，元、明时虽有仿品传世，但均貌似神离，无法企及原作之风韵。

哥窑青釉海棠式花盆

哥窑青釉海棠式花盆，花盆呈四瓣海棠花式，直口微撇，出沿，斜壁，平底，下承四如意云头形足，里心有5个支钉烧痕。

里外施灰青色釉，足底边无釉，呈黑色，釉面开片，外壁釉面开片较大，为冰裂纹，盆内釉面则开细碎片纹,称鱼子纹，片纹纵横交织，有较强的艺术魅力。

中国文人素有“尚古”之风，孔子以恢复周礼为己任，儒家追随者们将周朝视为礼制的代表，这股风气在宋代皇廷达到顶端：修订礼典、仿造青铜古器、宫廷雅乐推崇古风、瓷器造型也以模仿铜杯铜隷为主，因此，这一时期官办瓷窑的作品，如官窑和哥窑瓷，通常形制高雅、造型古拙，代表了宋朝官方的最高审美，崇尚古代的造型，复古的美，这种尚古的风气，也成为了我们许多现代人的生活方式。